jueves, 28 de agosto de 2014

La Psicotropia (2014) - Varios Artistas

El movimiento de la Cumbia, esa reinvención de la cumbia, ha tenido lugar en los últimos diez años aproximadamente, cada vez exaltando la tradición e inventando nuevos sonidos, ritmos, movimientos, agrupaciones etc,  en torno a la poderosa cumbia. Movimientos, grupos, ritmos, sonidos etc., de toda latinoamerica. que han tenido bastante éxito en lo popular (sin necesidad de nombrar grupos, sabemos cuales son). Así como la Cumbia se ha movido en lo popular, pues en lo "no-popular" también, en lo que llamamos... el "underground" y para una buena muestra de esto, La Psicotropia. A parte, del movimiento y la popularidad cumbiera, también hay uno que rodea eso, el de la independencia en los artistas y grupos. Creemos, y al parecer, este álbum (que descubrimos gracias a la excelente y siempre confiable fuente musical de RebelSounds.org) va más allá de la cumbia y de lo que actualmente llamamos independencia musical. Aceptamos que ningún artista presentado aquí, nos había sonado antes, realmente apenas los conocemos con este álbum, (Si acaso, llegamos hace un tiempo a conocer algo de Chico Trópico, pero fue un remix o algo así) eso le da más sentido de independencia y "underground" al disco. 
Cumbias digitales, puros beats, bits, ritmos electrónicos, sintetizadores, sin dejar esos tres golpes marcados por las guacharas cumbieras. Mucha Cumbia densa y psicodelica hecha por artistas, djs, agrupaciones de toda latinoamerica,  colores y música extraña para apreciar y disfrutar. 


Favoritas/Recomendadas: 











10 - Brayan- Los caminos ya se abren a tu encuentro


domingo, 24 de agosto de 2014

Recomendado: Él Mató a un Policía Motorizado

Como no escuchar algo con un nombre tan peculiar. Y encontramos un muy buen grupo con sonido bastante atractivo, un poco nostálgico, nos recuerda a aquellos grupos de unos años atrás como Sonic Youth, Dinosaur Jr.,  un poco a New Order, y demás grupos de ese estilo. Rock alternativo desde Argentina, buenas guitarras, buenas baterías, variando sus ritmos, velocidad y su volumen; así como tienen canciones que producen ganas de brincar y de gritar, tienen canciones lentas, más melancólicas, más suaves para relajarse y disfrutar. Es un grupo sin tantas complicaciones, buenas letras y buena música. Hablamos de Él Mató a un Policía Motorizado (de ahora en adelante: EMPM. Es más rápido) hasta ahora, porque, en próximos días visitaran esta ciudad, Bogotá; en el festival Hermoso Ruido que promueve y muestra los emergentes grupos independientes locales e internacionales. Y pues, esperamos verlos, escucharlos y disfrutar su música en vivo. 






Más sobre Hermoso Ruidohttp://www.festivalhermosoruido.com/

viernes, 15 de agosto de 2014

Especial: Rock al parque 2014

Rock al parque. Hemos podido hablar de Rock al parque hace rato, pues, como sabemos este gran festival ocurre, y tiene lugar cada año (afortunadamente) y cosa que hay que admirar y respetar, además de que sea tan grande, lleve tanto tiempo y además sea GRATUITO. Hablamos de Rock al parque, por lo emotivo que será este año, personalmente y generalmente hablando, pues como sabemos Rock al parque cumple 20 años, a pesar de todo. Y decimos a pesar de todo, debido a todo lo que se dice y no se dice del festival, que algunos trabajadores del gobierno de la ciudad lo han querido quitar, hasta las comentarios mas comunes sobre que el festival cada vez es peor. De todo, odio y amores para y con Rock al parque. Por nuestro lado, lo amamos y lo amaremos. Y estamos orgulloso de él, como de cualquier otro festival local o nacional. Porque así debe ser; los festivales de música son lo mejor y cuantos más haya mucho mejor, ¿o no?. Para no convertir esto es una especie de polémica barata, sobre R.A.P., sobre si ya dejo de ser "Rock", sobre los grupos que "nadie" conoce y bla bla bla....  Vamos a hablarles, a presentarles, a comentarles de modo subjetivo, los grupos, banda, artistas que (este humilde blog) recomienda ir a escuchar en vivo en Rock Al Parque y porqué hay qué hacerlo. (Sabemos que todos los blogs, revistas, magazines, ya lo han hecho también, esta es una opinión más).
Obviamente, si usted, tú, ustedes, que están leyendo esto, quieren ver y escuchar otros grupos, bandas, artistas en rock al parque y tienen razones (o así no tenga razones) hágalo, de hecho, recomendados todos los 87 grupos que se presentarán en Rock Al Parque. Pero, como ya dijimos, los grupos de los que les vamos a hablar a continuación, vale la pena escucharlos por las razones (subjetivas) que este blog piensa.
El orden será por día, escenario y hora. (Porque supuestamente, esta organizado por géneros, cosa que no DEBE existir)
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Así que, sábado 16 día de música: 

Show Metal Medellín (1:00 p.m. Escenario Plaza):
Artistas y músicos de la ciudad de Medellín se reúnen para homenajear la escena del Metal (música. no elemento); Kraken, Masacre, Parabellum, Tenebrarum y entre otros grande de esta ciudad.
Hay que verlos y escucharlos porque: (en especial) para quienes crecieron siendo y se sienten, metalheads,  metaleros, metachos, o como quiera llamarlos, estos grupos, Kraken, Masacre, etc. hicieron gran parte del movimiento marginado del Metal colombiano. Canciones muy famosas, clásicas y buenas, como Escudo y Espada (Kraken), Exodo (Masacre) El velo (cover por Tenebrarum) y muchas más que sé a muchos les va a traer muchos recuerdos. (Dejémonos de regionalismos pendejos)






Show Metal Bogotá (4:15 p.m. Escenario Plaza): 
Artistas y músicos de la ciudad local, Bogotá, se reunen para homenajear la escena del Metal (Música no elemento); Acutor, Agony, Kilcrops, Neurosis, Koyi K Utho, y entre otros grandes de la ciudad.
Hay que verlo y escucharlos porque: Como la siguiente ola del metal colombiano, pero igual de importante que la primera (en Medellín), esta también esta llena de clásicos y grandes grupos y canciones, pero hay que decirlo, de algún modo, más moderno. Dios ha muerto (Acutor), Infiel a dos mentiras (Kilcrops), Verdun (Neurosis), Metalero (Darkness) y otras grandes canciones podremos apreciar en este show. 





Edson Velandia (5:50 p.m. Escenario La Media Torta)
Cabeza (de burro) principal de su más reciente grupo, Velandia y la Tigra, se dice que, este show será especial ya que tocará viejas (canciones), con toda una orquesta musical y no con su grupo tradicional.
Hay que escucharlo y verlo porque: primero que todo este tipo, Velandia, es todo un espectáculo, su humor, y su calidad como músico es muy buena, su música desde que tocaba con Cabuya, muy innovadora y peculiar. Y si es con orquesta, algo mucho más increíble. 




Exodus (9:50 p.m. Escenario Plaza) 
Uno de los grandes grupos del Thrash Metal, es el encargado de cerrar con broche de oro el primer día de Rock al parque. 
Hay que escucharlos y verlos: porque, como tradición metalera, son uno de los más grandes en este género y además, en su alineación vuelve el gran cantante Steve "Zetro" Souza, cantante de los mejores álbumes de Exodus, Pleasures of The Flesh, Fabulous Disaster, entre otros. Así que quizás escuchemos Toxic Waltz, Fabulous Disaster, Cajun Hell, Brain dead, y otras más, con la gran voz original. 





Domingo 17,  segundo día de música:

Polikarpa y Sus Viciosas (12:00 a.m. Escenario Plaza)
El grupo de las tres chicas "punkeras" de Bogotá. Importante grupo dentro de los ritmos fuertes y rápido del underground de Bogotá, tendrán su show especial ya que ellas también celebraran sus veinte años junto con Rock al parque.
Hay que verlas y escucharlas porque: este es pura música chatarrera (como algunos dicen), para quienes gusten los sonidos fuertes y rápidos, así no conozca el grupo, se va a encontrar con algo muy bueno.



Salidos de la Cripta (1:05 p.m. Escenario Plaza)
Banda emergente de Bogotá, que pasó la prueba y las convocatorias distritales para tocar por primera vez en Rock al parque.
Hay que verlo y escucharlos porque: escucharemos rockabilly, rock n' roll, surf rock y demás ritmos parecidos, puros, un trío con tendencias a las cosas de Halloween, muertos, brujas y demás como su nombre lo dice, un contrabajo, una guitarra,  y una batería de pie que nos pondrán a gozar al mejor estilo del la rebeldía del Rock n' Roll



Meridian Brothers (2:00 p.m. Escenario Eco) 
Uno de los mejores grupos "revelación" de Bogotá, desde hace 2 años aproximadamente, al son de la guitarra de Eblis Alvarez, este grupo experimentando y creando nueva música a partir de ritmos latinos y tropicales. 
Hay que escucharlos/verlos porque: musicalmente son algo totalmente innovador, teclados, guitarras, percusiones, distorsiones y ritmos completamente extravagantes y bastante llamativas; lo más probable es que al escucharlos en vivo, gocemos con locura. 




Sly & Robbie and The Taxi Gang (5:10 p.m. Escenario Bio)
Toda una institución del Reggae, Rocksteady  y dub desde jamaica, juntos, Sly & Robbie y la Taxi Gang Band. Grandes del Reggae. 
Hay que escucharlos y verlos porque: así no conozcamos mucho sobre ellos (lo aceptamos), escuchando una sola canción logramos sentir esa buena energía, vibra y onda que irradian estos ritmos desde Jamaica, y en vivo ha de ser mucho mejor; es emocionante pensar en el ambiente que va a ver cuando empiece su presentación en vivo, y además toda una leyenda del reggae, no hay que perdérsela. 




Sidestepper (5:20 p.m. Escenario Eco) 
Richard Blair, Ivan Benavides, importantes personas en la escena musical colombiana, cabezas de uno de los proyectos musicales pioneros en sus ritmos; Sidestepper, que combina electronica con un sin fin de sabrosura, podremos escuchar en vivo canciones como Más papaya, Hoy tenemos, Chevere q' chevere y muchas otras
Hay que escucharlos y verlos porque: es 100% seguro que va a gozar, a bailar, a disfrutar  mucho escuchándolos en vivo, además por ciertos comentarios en las redes sociales, entrevistas, y demás Sidestepper ha dicho que es mejor alejarse un poco de lo electrónico y mantenerse en lo natural, en los instrumentos, así que, algo bueno se trae Sidestepper





Outernational (8:45 p.m. Escenario Eco) 
Grupo emergente de los EEUU, con variantes ritmos, rebeldia, revolución y demás, dentro del Rock. Sus canciones, contra el sistema, los gobiernos, haces de ellos, un grupo muy atractivo.
Hay que escucharlo y verlos porque: con un sonido dentro del rock, podemos escuchar otros, como algo de Balkan, algo de rap, algo de punk, haciendo que este grupo de mucha fuerza en vivo, nos hará saltar y gritar sus estribillos. 




La Pestilencia (8:55 p.m. Escenario Plaza) 
Grupo insignia de lo que ha sido el Hardcore Punk, colombiano, con crudas criticas a la sociedad, gobiernos, religión, y demás.
Hay que escucharlos y verlos porque: van a tocar uno de su mejores álbumes, Balística, así que escucharemos las grandes canciones como Cordero Arrepentido, Metralla, Soñar despierto y otras, también, puede ser que toquen otras de la más conocidas y esperadas, como Vive tu vida, Soldado Mutilado, Olé, etc. Sin embargo escucharlos, toquen lo que toquen siempre es muy fuerte, bastante bueno, bastante poderoso. (Si le gustan los "pogos", moshpits, o como sea, vaya)



Mad Professor (9:50 p.m. Escenario Bio)
Uno de los grandes en la ola y en movimiento Dub, el profesor loco ha colaborado con grandes grupos como Massive Attack, Alika, Beastie Boys e incluso el Frente Cumbiero. 
Hay que verlo y escucharlo porque: su gira actual trae un espectáculo audiovisual imperdible, y asumimos, que habrá uno que otro invitado a cantar, así que va a estar interesante, pura psicodelia y descarga Dub





Lunes 18 tercer y último día de música:

La Etnnia (11:00 a.m. Escenario Plaza)
Legendarios en su estilo, pioneros en el movimiento marginado del hip-hop bogotano a pesar de todo. 
Hay que escucharlo y verlos porque: es algo especial, o sea, esto demuestra el puro respeto que podremos tener como público amante de la música, de toda la música y que así sea,  (además no es el primer grupo netamente de hip-hop en Rock al Parque), además, otros que están de celebración, otros que demuestran que hace 20 años, las cosas eran mucho más duras y que sin embargo se pudo lograr mucho.




Guadalupe Plata (1:45 p.m. Escenario Bio)
Para los oyentes y amantes del puro Rock n' Roll, y el Blues, llegan, salidos del horno, desde España con buenas guitarras, baterías, bajos y voces, para el deleite. 
Hay que verlos y escucharlos porque: qué buen grupo son, simple pero buen Rock n' Roll, ahí tienen los que tanto pelean por los géneros. No hay mucho qué decir de ellos, son recientes, más bien, hay mucho que escuchar. 





Molotov (7:05 p.m. Escenario Plata)
Uno de los importantes y más conocidos grupos de México, no hay mucho que contar de ellos, su fama, los antecede. 
Hay que verlos y escucharlos porque: aunque ya han venido mucho, aunque ya los conocemos y nos sabemos todas sus canciones, nunca cansarán ni dejarán de ser tan explosivos y fuertes, además su último disco, es como el ave, que renace de las cenizas, "back to the roots" como quien dice. Por tradición y porque vale la pena, imperdibles. 




La Derecha (7: 30 p.m. Escenario Bio) 
Otras de las importantes bandas para Rock al Parque y para Bogotá (sí, todas son importantes y grandes) pero esta, ha sido una de las primeras en iniciar Rock al Parque, en lo inicios de este, así que su importancia es bastante. 
Hay que verlos y escucharlos porque: vamos a escuchar esas "clásicas", y buenas canciones que marcaron muchas generaciones bogotanas, en especial las del álbum Balas de Bebé (y otras canciones de cuna), todos esperamos esos toques del piano en Ay qué dolor, esperamos el coro de Si te busco y esperamos saltar con Sombras, y también lo nuevos éxitos como Emociones y El puñal.




Aterciopelados (8:20 p.m. Escenario Plaza)
El año y la oportunidad de celebrar, de homenajear 20 años de grandeza tanto del festival como de los grupos que más han acompañado a este y es que es así, Rock al Parque ha logrado mantener la tradición de muchos grupos y exponer los emergentes. Aterciopelados parte de lo emergente hace 20 años y así, se fue volviendo grupo tradicional. 
Hay que escucharlos y verlos porque: esta es la oportunidad para muchos de ver, escuchar y sentir a los Aterciopelados por primera vez. Así que a escuchar todas sus grandes canciones





Anthrax (10:00 p.m. Escenario Plaza)
Uno de los Big Four del Thrash Metal, por primera vez en Colombia y con sus miembros originales. 
Hay que escucharlo y verlos porque: no pude haber mejor gran cierre para Rock al Parque uno de los más grandes grupos del Rock y del Metal, primera vez en R.A.P., con Joey Belladona, aunque su voz ya no suene igual que antes, sigue siendo el gran frontman alentando y animando a su público; nada mejor que terminar con algo tan enérgico y poderoso como Anthrax.






Disfrute estos tres días de música, vaya a los grupos que usted quiera e incluso vaya a los grupos que nunca ha escuchado, vaya acompañado de alguien que quiera, lleve comida, sea tolerante, sea respetuoso, goce,  beba si quiere y si puede, pero sobre todo disfrute mucho la música. Para que la escena crezca hay que apoyar cada evento ya sea gratuito o no, así que apoye disfrutando. 
¡Viva Rock Al Parque!





miércoles, 13 de agosto de 2014

King Yoruba (2014) - Sunlightsquare

Descubrimos, y escuchamos por primera vez este grandioso grupo llamado Sunlightsquare, con su nuevo y poderoso álbum King Yoruba. Traen, una mezcla perfecta entre el misticismo cubano y lo que puede ser la santería y toda esta magia latina, mostrándola musicalmente, obviamente; con una gama amplia de diferentes ritmos latinos entre la Salsa, Boogaloo y demás, con algo de Jazz y pequeñas vibraciones y acercamientos al Dance y al House. Con una grandiosa voz, que es la que trae todo este poder y misticismo latino, acompañada de fuertes y varios instrumentos de viento, algunos acompañamientos bastantes notables de ese teclado sabroso, percusiones electrónicas y acústicas, que generan ese ritmo cadencioso de la música tropical latina. Ritmos sabrosos para bailar y azotar baldosa a lo moderno. 
Realmente no conocemos mucho de Sunlighsquare, sin embargo, después de conocerlos con esto, definitivamente vale la pena seguirlos y estar bastante pendientes de su sabrosisíma música. Excelentes músicos, excelente voz, buenas letras, buenos covers (Vamonos pal Monte de Eddie Palmeri) buenas inclusiones de uno que otro beat electrónico. ¡Gran grupo, gran álbum! 




Favoritas/Recomendadas: 



















sábado, 2 de agosto de 2014

El maravilloso mundo de Abelardo Carbonó (2013) - Abelardo Carbonó y su Conjuntos

Cuando uno es obtuso, vive en una especie cueva, sin permitirse conocer cosas nuevas por un tiempo, es más fácil de sorprenderse, y no es por des meritar lo que sorprende, sino, realmente hay cosas sorprendentes en el mundo y obviamente mucho más en el mundo de la música. El caso es el siguente: Cuando uno tiene más de 5 a 7 años escuchando únicamente, ritmos como rock, metal, punk y todo lo que le rodea, uno se encierra tanto (pude pasar con cualquier otros ritmos, músicas, géneros, incluso sólo con bandas) que puede llegar a pensar que la guitarra, el bajo, la batería, son únicamente para sonidos anglosajones de la música popular, y que lo demás es hecho con otros instrumentos. Cuando uno sale de esa capsula, y se atreve a escuchar otros ritmos, generos, etc., por ejemplo la música tropical, o fiestera y se encuentra con el uso de los mismos instrumentos que escuchaba en la capsula. Eso, mis queridos visitantes, es una experiencia religiosa. Y eso pasó con el gran Abelardo Carbonó y ese uso desenfrenado e increíble de la guitarra. En la música tropical, existe el usos de guitarras, bajos, baterías, y demás elementos de la música contemporanea popular desde hace mucho. Y este señor, incursionó la guitarra en uno de los ritmos orgullasamente colombianos, la champeta criolla. 
Con una muy llamativa guitarra, percusiones simples pero aceleradas, un bajo repetitivo pero bastante adecuado, sobresaliente, coros y estribillos pegasosos, ritmicos, sabrosos, evocando la tradición africana, del soukous, del highlife y demás géneros, pero manteniendo partes ritmicas de otros ritmos latinos y sobre todo costeños, paseos, puyas, porros, cumbias.
"Psicodelia, Afroroots, y Champeta en 1980s Barranquilla" 
Baile y baile y baile todo este discazo. 

Favoritas/Recomendadas: 


3- La negra Kulengue
4- Schallcarri
10- Se acaba la paz
15- Guaguancó moderno

Sombras de oro (2014) - Centavrvs

Ay los Remix, Mashups, y demás...divertidos, algunos muy buenos, ingeniosos, sabrosos. Sin embargo tanto remix, tanta mezcla de una canción original (del ritmo que sea) con la electrónica, eso, cansa y pierde su sentido, incluso, en ocasiones es ofensivo con piezas musicales tan bellas mezcladas con beats, frecuencias, ondas, ecos, grooves, electrónicos. (Aunque, bueno, fácilmente un erudito nos puede decir "¡bah! todo es una mezcla de todo con todo"). Y casualmente como mandado a pedir, cuando ya los remixes están perdiendo su "gracia" (para este blog), llega algo como Centavrvs, "electrónica" bien hecha, agradable, y muy disfrutable. Grupo que combina (no mezcla) una voz "pop" con electrónica, con samples (el sampleo no es mezclar) de música tradicional con originales sonidos electrónicos, navegando y explorando las diferentes vertientes de la música electrónica (drum&bass, house, techno, dance, etc.).
Centavrvs llega con Sombras de oro, un disco bastante exótico desde su portada, con imagenes bastante llamativas que parecen representar cierto misticismo, evocando la tradicón méxicana y latinoamericana. 
Más acordes y más ritmos con la guitarra sentimos en este nuevo disco, con algunas introducciones de guitarra acústica, samples y versiones tradicionales de cumbia, ranchera, calypso, bachata, e incluso marimba 'e chonta del pacifico colombiano. 
Letras bellas, un poco románticas, sobre magia, amor, y misticismo. 
Muy buen disco en general. Para bailar, dedicar, disfrutar y escuchar. 

Favoritas/Recomendadas:




Buen bajo, guacharaca, y acordeón.

6- La tarde me dio

Respectivos movimientos rítmicos de la cumbia.

8- Por donde andaba
9- La tierra habla
12- Al final 

lunes, 14 de julio de 2014

Bailar en la cueva (2014) - Jorge Drexler

Disculparán la tardanza. Entre tanto qué escuchar, procrastinación, y poder llegar a saber qué escribir sobre este gran álbum, ¡por fin!.
La suavidad de la ya tan conocida voz de Jorge Drexler, explora nuevos sonidos, nuevas músicas, incluso nuevos instrumentos, como por ejemplo la Marimbula (en "La luna del Rasquí"), Guacharaca (en casi todas las canciones), Birimbaos (en "Bolivia") y otros; a diferencia de sus otros trabajos musicales; sin embargo, la música de el señor Drexler siempre ha sido una amplia gama de diferentes ritmos, tonalidades, armonías y demás. Quizás este disco, tenga un toque especial (para este blog), por el hecho de la participación colombiana en Bailar en la cueva. La mayor parte se grabó en estudios colombianos, con participación de músicos colombianos, como Li Saumet (en "Bailar en la cueva")  (Bomba Estereo), Mario Galeano en guacharacas y marimbula, Eblis Alvarez en guitarras y frecuencias electrónicas (en "Data Data" y en "La plegaria del paparazzo"), Pedro Ojeda en percusión (en casi todo el disco) (los tres del Frente Cumbiero), hasta Quantic "metió mano" con su acordeón (en "La luna del Rasquí"). También con algunos ritmos colombianos, con instrumentos colombianos como ya sabemos (la guacharaca), e incluso la imagen de la portada del disco fue elaborada y diseñada por un artista colombiano. Aunque no sólo hay cuota colombiana, también de Brasil con Caetano Veloso (en "Bolivia"), Chile con Ana Tijoux (en "Universos Paralelos"), y otros varios. 
Algo a destacar, son las inteligentes y tan variadas líricas de Jorge Drexler, con ese mensaje de conciencia o ese mensaje romántico sin ser cursi u obvio. Aunque según él es un disco que expresa más su vida, es algo más personal que sus demás letras. 
Disfrutable y muy agradable disco! que también según Drexler, es un disco especialmente para bailar. 


Favoritas/Recomendadas: 














Escuchelo todo aquí: